01
2010年，鄭曉龍57歲，彼時這位國內赫赫有名的大導演，正因一部戲天天「愁容滿面」。
用妻子王小平的話來說：「我跟老鄭以前從不吵架，但因為這戲的劇本，我們不僅吵架還冷戰。甚至有一次老鄭還放話，要不干脆你別當我媳婦了！」
不僅家里人覺得鄭導「愁」，合作的演員更是覺得鄭導「慘」。
女一號說，「有一次鄭導拍著拍著，人就躺床上了，後來導演說自己心臟不行了，剛吃了一顆速效救心丸。」
男一號也說，「開機后，鄭導一邊拍一邊擔心，說我們這電視劇不行，沒有人看，這時候我就會跟他「打雞血」，鼓勵他一定要自信！」
那麼，一個拍過《金婚》，《渴望》，《北京人在紐約》這樣經典作品的導演，到底是被哪部戲給「折磨」成這樣了呢？
估計，現在這部作品的名字，說出來很多觀眾都不信。
因為這部劇，正是開播11年后，仍舊大火的《甄嬛傳》。
放眼現在國內的「古裝宮廷劇」，鮮少能與《甄嬛傳》相提并論！
有人說，這劇早已不知道看了多少遍，連台詞都快背下來了；也有人說，追劇的時候還在上學，現在已經生娃了還在看；
不只觀眾們對這劇「情有獨鐘」，就連當初參與拍攝的演員們，提起《甄嬛傳》也是頗為自豪，不僅主演們因為這劇火得「一塌糊涂」，就連當初劇中的小配角們，現在也早已成了表演領域的當家花旦。
甚至就連當初買下這劇版權的某視訊平台，也被網友們調侃：不管娛樂圈怎麼風云變幻，《甄嬛傳》終究是保了它一世的榮華富貴。
看到開播11年后，依舊「高處不勝寒」的《甄嬛傳》，很多人或許都會疑惑：
為什麼當年鄭曉龍導演會犯愁呢？他難道不知道自己拍的作品，到底有多好看嗎？
今天就讓我們走進《甄嬛傳》的台前幕后，看看這樣一部優秀的作品，到底是怎麼被創作出來的！
02
在爭吵與冷戰中誕生的劇本
話說，鄭曉龍導演之所以能下定決心拍攝《甄嬛傳》，要歸功于一個女人，那就是他的太太王小平。
2010年，王小平看到原著《甄嬛傳》后，身為編劇的她非常喜歡，便推薦給鄭曉龍去看，問他能不能把這部作品，改編成一部電視劇。
幾天后，鄭曉龍導演看完原著，他說了兩字：不能！
在鄭曉龍導演看來，這部小說好看是好看，但實際拍攝卻不簡單。
第一，雖然小說講述的是「皇帝與后宮」，但作者寫的時候是完全「架空」的，沒有歷史依據，那怎麼拍才能讓觀眾接受這個設定呢？
第二，小說講述的宮廷，場景，包括出場的人物，復雜又豐富，實地拍攝的時候，估計難度會非常大。
第三，鄭曉龍導演雖然從前拍過很多經典作品，但他從未拍過古裝劇，一個擅長拍現實題材電視劇的人，在拍古裝劇上沒經驗啊！
雖然鄭曉龍導演糾結不已，但最后還是拗不過太太王小平的堅持。
用鄭曉龍導演的話來說，太太是編劇出身，本身人家的文學素養和水平，就比咱高，人家覺得行，那我就只能試試。
很快鄭曉龍就買下原著的版權，并且請作者流瀲紫和太太王小平親自出山，擔任《甄嬛傳》的編劇。
看到太太王小平親自操刀劇本，鄭曉龍剛開始很是放心，但萬萬沒想到，很快他就后悔了。
按照鄭曉龍以前的習慣，每逢他對劇本不滿意，基本上他怎麼想，編劇就會怎麼改，但太太王小平根本「不吃這一套」，那段時間，兩人因為劇本的緣故，經常吵架。
甚至有時候老兩口去逛公園，走著走著就聊上劇本了，雙方各執一詞，最后氣呼呼地又出來了。
在采訪里，鄭曉龍無奈地表示：我太太劇本寫到第二集，我就后悔找她當編劇了。我跟她說，我是導演，你是編劇得聽我的，結果她說，我是編劇，我得對你的作品負責。
就這樣，歷經夫妻倆的爭吵，冷戰，以及各種較量和妥協之后，《甄嬛傳》劇本的初稿終于完成了，但這只是開始，后面還要再進行各種修改和考量。
因為鄭曉龍跟太太說過，要麼就不拍，既然決定拍了，那就得拍好，要不然就是對不起自己，更對不起觀眾。
為了讓觀眾更容易接受，鄭曉龍把故事背景設定在了「清朝」，以雍正皇帝做歷史參考，以此來展開劇情。
為了讓選景更加真實，當王小平那邊打磨劇本的時候，鄭曉龍帶著主創團隊一遍一遍地逛故宮，他要搞清楚，到底宮殿是怎麼布局的，寢殿與傢俱到底是怎樣擺設的，各個階層的人到底是如何生活的。
研究了幾個月后，鄭曉龍導演心里終于有了底。
后面交代工作，他連「皇帝上下朝與各宮的距離」，「太后，皇后，妃嬪，太監，宮女」住所的傢俱陳列，都要求細節到位，絕對不能出現差錯！
對此，很多人都敬佩鄭曉龍導演的態度，「明明是一部架空的小說，鄭導這是要拍出現實主義的感覺啊！」
03
不走「流量」那一套的選角過程
當鄭曉龍導演要拍攝《甄嬛傳》的消息放出后，不僅很多演員都「蜂擁而至」，更有很多投資方慕名而來，希望鄭導能給「自己人」安排角色。
但萬萬沒想到，鄭曉龍導演在選角正式開始之前，便已經定下「鐵令」，這次《甄嬛傳》選演員，「關系鐵」，「后台硬」，「漂亮養眼」，「帥氣瀟灑」等等，在這里通通不管用。
鄭曉龍和王小平要求，每個角色必須要考慮年齡是否匹配，演技能不能撐起角色，演員個性跟角色是不是能統一，這些才是選角的關鍵標準。
比如，當得知《甄嬛傳》的男主角，定為陳建斌時，很多網友都質疑不斷。
在大家看來，陳建斌演技雖好，但感覺「又老又不帥」，這樣一個男人，怎麼能得到那麼多妃子的芳心，讓女人圍著他「爭風吃醋」？
面對網友的質疑，導演鄭曉龍卻對陳建斌非常堅定，他說：我們拍戲選角，不能只看名氣和外表，要看這個人跟角色是不是匹配。
後來，當《甄嬛傳》播出后，很多人看到「大胖橘」的表現，紛紛感慨鄭曉龍導演的眼光。
因為估計再也沒有人，能比得上陳建斌飾演的「四郎」了，他把一個帝王的那種敏感多疑，以及身處后宮之中的那種無奈和煩躁，真的展現得淋漓盡致。
再比如，當初在確定「果郡王」這個角色時，根據角色「瀟灑多情，風流倜儻」的設定，原本邀請名單有「鍾漢良，胡歌，和霍建華」等等。
但萬萬沒想到，這幾位在得知拍攝周期需要5個月，并且還要剃光頭之后，都因工作不便紛紛拒絕了，這才輪到了備選名單里的李東學。
雖然李東學這個演員，當時沒有太多名氣，但鄭曉龍依舊愿意給機會，他說，沒名氣不重要，合適最重要。
以至于，當把這個堪稱《甄嬛傳》男二號的角色，交給李東學時，他本人都不敢置信，直呼：鄭曉龍導演，真的很大膽。
而在女演員選定方面，劇組更是「不拘一格」。
女主演確定的孫儷，堪稱「甄嬛」最佳人選，皇后選定的蔡少芬，也是實力擔當，「華妃」一角，確定蔣欣，更是眼光毒辣，而斕曦的「沈眉莊」，陶昕然的「安陵容」，也是讓角色仿佛從書中走出來。
除了幾位主角之外，配角們也是一個比一個出彩。
比如，幾位丫鬟的各個人選，也是令人印象深刻。
藍盈瑩飾演的「浣碧」心機敏感，戰菁一飾演的「流朱」聰慧沖動，劉釔彤飾演的「頌芝」卑微諂媚，可以說每一個人，都演出了角色的精髓。
再比如，各個小主身邊的「太監」，選角的時候也是各有特色，每個人都令觀眾印象深刻。
影帝李天柱飾演的「蘇培盛」從容淡定；跟在甄嬛身邊的「小允子」一片忠心；皇后身邊的「江福海」睿智沉穩，華妃身邊的「周寧海」狠毒果斷；還有趨炎附勢的內務府總管「黃規權」，更是被網友調侃「把公公氣質」狠狠拿捏了。
飾演「黃規權」的演員杜相，曾直言其實自己生活中，是實打實的「硬漢」，但為了演好「公公」這個角色，他每天都要翹著蘭花指，以至于殺青一個月了，還被朋友調侃，「怎麼公公那個勁兒還沒過去呢」。
據統計，出演《甄嬛傳》的演員將近幾百人，但哪怕只是一個宮女，一個侍衛，都需要層層挑選。
鄭曉龍導演甚至還嚴謹到，哪怕是一個小孩子，你也要讓觀眾看到她的成長變化。
就拿曹貴人的公主「溫宜」來說，從嬰兒到周歲，再到長大會走路，整個拍攝過程都找了不同階段的孩子，就是為了讓觀眾看到這種變化。
04
為打造真實完美的觀感，劇組找了「外掛」
一般古裝劇，給觀眾的感覺，大都是「空有其名」。
通俗點來說，就是一群人穿著「古代樣子的衣服」，演著「現代人的生活」，不管是台詞，走路姿勢，還是行事作風，都沒有一點「代入感」。
為了扭轉古裝劇的這種局面，鄭曉龍導演和團隊，也是煞費苦心。
在拍攝之初，鄭曉龍導演找來歷史學者當顧問，專門給團隊普及清朝宮廷的相關文化，以便于他們布置場景，制造道具，規范台詞。
比如劇中：華妃賞夏冬春的「一丈紅」，這個「一丈紅」懲罰在古書中確有記載；再比如：開頭雍正登基，一個太監在地上甩了3聲鞭子，這就是歷史上皇帝登基時的禮儀，「靜鞭三聲」。
開機后，飾演「溫太醫」的張曉龍，不僅要在劇中演戲，還要肩負起全劇組的「禮儀老師」，上到嬪妃之間的「三拜九叩手」，下到「宮女太監遇到小主時的后退步伐」，都有嚴格的要求。
正是因為全劇組的演員，都接受過有關自己角色的「禮儀培訓」，觀眾們才能看到在《甄嬛傳》，從嬪妃到宮女，從公公到侍衛，每個人都有屬于自己的禮儀規范。
劇組除了要求演員們，在表演時「禮儀舉止」，要符合劇情的設定之外。在劇中嬪妃們還有很多「才藝展示」。
有人會彈琴，有人會書法，有人會跳舞，有人要唱昆曲，還有人要騎馬等等，這些也都是有專業老師來指導。
比如飾演「寧嬪」的熱依扎，在試戲時就被問到，現實中會不會騎馬？因為導演要求這段戲在開拍時，必須真人出鏡。
而當時為了得到表演機會，熱依扎說自己「馬術高超」，以至于她後來為了「圓謊」，真的呆在馬場學了幾個月。
05
真金白銀「堆出來」的道具組
《甄嬛傳》為何能在11年后依舊「大紅大紫」？除了劇情和演員之外，莫過于劇中的「服道化」場景，真的太精致了。
而要滿足劇中各種場景的要求，鄭曉龍和團隊們也是真的「拼了」。
這個「拼」，不僅是「拼心思」，也是真舍得「花銀子」。
拍宮廷劇，第一個要滿足觀眾的，莫過于讓觀眾有代入感，不能隨隨便便穿個「古裝」的衣服，就硬要說這是哪朝哪代吧。
為了滿足這個要求，團隊的服裝指導，請來的是指導過《三國演義》，《趙氏孤兒》的陳同勛。
陳同勛團隊，根據每個角色的不同階段，一共制作了800多套服裝，每件服裝制作時，都要先畫設計圖，拿來衣料樣品，色卡以及針線，讓導演過目。
服裝有了，還要做造型，為此劇組請來的是著名造型師陳敏。
說起陳敏，此人不僅擔任過《水滸傳》和《新西游記》的造型師，更是2008年奧運會的化妝指導。
為了讓觀眾看到，「三宮六院」的美人爭奇斗艷，陳敏團隊的十幾個人，每天在房間里「敲護甲，穿珠子，做旗頭，從耳釘到手鐲，從項鏈到簪子，」可以說每件首飾都包含滿滿的誠意。
服裝和造型都有了，鄭曉龍導演覺得還不行，總覺得這些不夠最大誠意。
于是，他還讓人去博物館專門借了一個「老點翠旗頭」，戴在了「寵冠六宮」的華妃頭上，據說這個古董價值8000萬，僅是租金就是100萬，每次蔣欣做這個造型時，不僅她本人小心翼翼，就連其他人也是「心驚膽戰」。
為了還原清朝的宮廷盛景，道具組還按照要求，花了幾十萬，專門在景德鎮定做了一批「清庭瓷器」，700萬買了一些古典傢俱。
除了這兩件大頭之外，道具組還制作了擺在皇宮各處的銅器，鐵器，甚至就連鏡頭一掃而過的瓶瓶罐罐，也都是專門定做的。
或許，正是因為如此，觀眾們在看《甄嬛傳》的時候，才會有更加真實的代入感。
正所謂，群眾的眼睛是雪亮的，鄭曉龍導演的《甄嬛傳》自2011年開播之后，此劇便口碑爆棚。
各個電視台重播了一遍又一遍，觀眾們也跟著看了一遍又一遍，哪怕如今11年過去了，依舊有無數的網友，吃飯時在看，睡覺時在聽，就像有人說的，「此劇就是我的電子榨菜和催眠曲」。#《甄嬛傳》播出11周年#
鄭曉龍導演曾說，我要麼不拍古裝劇，要麼就拍出一部國內古裝劇的標桿。
看到如今11年過去，地位仍舊「無人可敵」的《甄嬛傳》，不由得想說，鄭曉龍導演做到了！
相信不管多少年過去，這部《甄嬛傳》，依舊會是無數人心中的經典。
